Как создать анимацию на компьютере


10 программ для создания крутой анимации

1. Moho

  • Платформы: Windows, macOS.

Один из лучших профильных инструментов для работы с векторной 2D-анимацией и мультипликацией. Moho позволяет рисовать на графическом планшете, делать раскадровки и послойно обрабатывать объекты во встроенном графическом редакторе. Утилита имеет библиотеку визуальных объектов и персонажей, обеспечивает реалистичную физику, а также интегрирована с движком Unity.

Скачать с официального сайта →

2. Adobe Animate

  • Платформы: Windows, macOS.

Мощная программа для веб-дизайна из пакета Adobe, которая позволяет создавать векторную графику и анимацию. С Animate одинаково легко как обработать готовое изображение, так и нарисовать с нуля. Приложение поддерживает наложение звука, 3D-модели, скрипты ActionScripts и, конечно, интеграцию с другими продуктами Adobe. После экспорта контент можно использовать на сайтах, в онлайн-видео или играх.

Скачать с официального сайта →

3. Synfig Studio

  • Платформы: Windows, macOS, Linux.

Довольно простой в использовании редактор 2D-анимации с открытым исходным кодом. Synfig позволяет создавать мультипликацию, применять фильтры, эффекты затенения и морфинга. Есть поддержка скелетной анимации. Очень удобно, что готовый материал можно отрендерить позже или вообще на другом компьютере.

Скачать с официального сайта →

4. Cinema 4D

  • Платформы: Windows, macOS, Linux.

Профессиональное решение для создания 3D-объектов, анимированной графики и реалистичных рендеров. Cinema 4D отличается простым интерфейсом, в котором легко разобраться даже новичку. Программа поддерживает процедурное и полигональное моделирование, а также имеет различные пакетные модули на все случаи жизни, включая визуализацию сцен, симуляцию динамики объектов, анимации персонажей и другое.

Скачать с официального сайта →

5. Pencil2D

  • Платформы: Windows, macOS, Linux.

Минималистичное приложение с открытым исходным кодом для работы с простой 2D-графикой. Позволяет на ходу рисовать персонажей и анимировать их, не усложняя творческий процесс. Легко обрабатывает как векторную, так и растровую графику, умеет добавлять эффекты и фильтры. Содержит полезные подсказки и примеры, которые помогут освоиться начинающим художникам.

Скачать с официального сайта →

6. OpenToonz

  • Платформы: Windows, macOS, Linux.

Профессиональный программный комплекс для рисования двухмерной анимации, который использовался при создании «Футурамы», «Унесённых призраками» и «Губки Боба». OpenToonz позволяет переносить изображения с кальки, имеет большой набор инструментов и эффектов для рисования, а также может похвастаться удобной функцией скелетной анимации персонажей.

Скачать с официального сайта →

7. TupiTube

  • Платформы: Windows, macOS, Linux.

Простой инструмент для создания 2D-анимации, ориентированный на любительскую аудиторию и детей в частности. Главная особенность TupiTube — лёгкий процесс рисования, благодаря которому можно сделать мультфильм всего за несколько простых шагов. Есть встроенная библиотека ресурсов и поддержка экспорта готовой анимации в различные форматы.

Скачать с официального сайта →

Цена: Бесплатно

8. Easy GIF Animator

  • Платформы: Windows.

Популярная программа, позволяющая делать несложные двухмерные анимации с последующим сохранением в GIF, AVI или SWF. Easy GIF Animator полностью оправдывает своё название. Приложение имеет интуитивный интерфейс и пошаговый мастер настройки, который упростит работу новичкам.

Скачать с официального сайта →

9. Toon Boom Harmony

  • Платформы: Windows, macOS.

Полнофункциональное решение для создания анимации, в котором осуществляется весь процесс от рисования до финального продакшена. Harmony умеет захватывать изображения с камеры, преобразовывать двухмерные объекты в 3D и сканировать раскадровки с кальки. Приложение поможет раскрыть творческий потенциал с помощью большого набора кистей, палитр и спецэффектов. Готовый результат легко сохранить в виде анимации или перенести в игровой движок Unity.

Скачать с официального сайта →

10. Pivot Animator

  • Платформы: Windows.

Очень доступный в освоении редактор, специализация которого — простые 2D-клипы с человечками-палочками. Программа позволяет самостоятельно конструировать персонажей, использовать спрайты, менять фон и добавлять различные эффекты. Словом, есть всё необходимое, чтобы за несколько минут создать забавный мультфильм в духе серии игр Stickman.

Скачать с официального сайта →

Читайте также 💻🎨🦋

Как делать анимацию, которая нравится всем (даже пользователю)?

Привет читателям Хабра! Меня зовут Сергей Кузнецов, я руковожу отделом frontend-разработки в компании AGIMA и сегодня я вам принес статью про… да, про анимацию. Знаю, на этут тему здесь не писал только ленивый. Знаю, сказать что-то новое об анимации сложно. И все-таки надеюсь, что эта статья окажется для многих полезной, а для кого-то — даже интересной.

Итак, начнем.
В наши дни анимацию используют все разработчики — к месту и не к месту. И анимация, использованная не к месту, может сыграть с сайтом злую шутку — вместо «запланированного» интереса со стороны пользователя вызвать скуку, непонимание и даже отторжение. Вот как раз о том, как правильно использовать анимированные элементы, мы и поговорим в этой статье. А еще — о том, как сделать анимацию качественной, добиться ее максимальной производительности и не потратить на это слишком много времени и сил. Немного о первом, в двух словах о другом и совсем чуть-чуть о третьем. Поехали!

Зачем вообще нужна анимация?

У каждого элемента сайта должно быть четкое назначение. В том числе и у анимации. Исходя из функций, можно выделить три больших группы анимированных элементов.


1. Анимация ожидания

Далеко не все сайты загружаются мгновенно. Для того чтобы во время загрузки страницы пользователь не потерял к ней интерес и не подумал, что сайт безнадежно «завис», и нужна анимация ожидания. Самая распространенная анимация этого типа — preloader


Это элемент, который посетитель видит сразу после перехода на сайт, пока загружается содержимое страницы. «Прелоадеры» выполняют сразу несколько функций:


  • Показывают пользователю, что сайт исправно работает.

  • «Скрадывают» время ожидания — увидев интересную анимацию, пользователь не обратит внимания на то, что сайт «грузится» дольше, чем ему бы хотелось.

На прелоадере можно показать полезную информацию — подсказки или советы.
С помощью такого типа анимации можно показать этапы, требуемые для достижения цели, или показать последовательность действий.


Пример еще одного варианта использования анимации ожидания: последовательное заполнение страницы контентом при скролле вместо отложенной одновременной загрузки всех элементов. То есть, если на экране много «тяжеловесных» элементов, их лучше загружать по очереди, а не сразу — здесь и приходит на помощь анимация.


2. Анимация подтверждения

Такая анимация нужна, чтобы пользователь не сомневался, что действие на сайте успешно совершено, и понимал, что можно сделать дальше. Интерактивные элементы на странице могут менять форму, цвет, содержание — например, кнопка меню после нажатия может смениться на «крестик», указывающий на то, что теперь меню можно снова закрыть.


Анимация подтверждения применяется и для того, чтобы подсказать посетителю, с чем на странице можно взаимодействовать. Это актуально для мобильных версий сайтов — когда на устройстве нет курсора мыши, пользователю стоит заранее указать на интерактивные элементы с помощью простой анимации.


3. Декоративная анимация

Это мини-игры, нестандартный скролл страницы, видеовставки, параллакс. Нет, эта анимация не «просто для красоты». У нее вполне утилитарная функция — привлечь внимание пользователя к самому важному, заинтересовать в дальнейшем изучении сайта, вызвать тот самый wow-эффект. Декоративную анимацию важно использовать «к месту» и дозированно, она не должна перегружать страницу и отвлекать пользователя от ее содержания.


Какой бывает анимация?

Не будем перечислять устаревшие или редко используемые технологии. Упомянем только самые распространенные — и разберем их плюсы и минусы.


1. Видео

Тут наверное из снежной королевы кадр, где выбирались развилки
Самый простой и действенный способ «оживить» страницу


+
  • Просто и быстро встроить на страницу.

  • Не ограниченная визуальная сложность сцен.

  • Много ситуаций применения.

-
  • Большой «вес» и, следовательно, потенциально долгая загрузка.

  • Невозможность изменения отдельных элементов сцены.

  • Ограниченная поддержка прозрачности и фильтров.

  • Ограниченная интерактивность.

2. Секвенции

Почти тоже самое что и видео. По сути, показ за короткий промежуток времени набора отдельных изображений, что создает иллюзию движения.


+
  • Можно удалять / изменять отдельные кадры.

  • Можно настраивать количество и качество кадров.

  • Нет браузерных ограничений на автозапуск.

-
Те же, что и у видео — большой «вес» и малая интерактивность
3. CSS

Очень популярная технология, позволяющая создавать самые разные анимации.
+
  • Поддерживается всеми современными браузерами.

  • Не нужно подготавливать материалы заранее.

  • Простой синтаксис описания.

  • «Закрывает» почти все базовые потребности в анимации.

-
  • Возможны только предусмотренные стандартом типы анимации.

  • Сложные анимации требуют большого количества кода.

4. Canvas/WebGL

Самые сложные, но и самые впечатляющие типы анимации. Это 2D- и 3D-анимация соответственно. 2D-рисование в Canvas сводится все к тому же покадровому принципу. WebGL дает возможность реализации 3D-графики при использовании Canvas. Часть кода на WebGL может выполняться непосредственно на видеокартах, что улучшает общую производительность.


+
  • Можно менять последовательность воспроизведения и элементы на каждом кадре.

  • Неограниченные возможности для создания интерактивных элементов.

  • Импорт анимации из специализированных приложений.

  • При использовании WebGL часть кода может выполняться непосредственно на видеокарте, что улучшает общую производительность.

-
  • Сложность в освоении

  • Долгий процесс создания анимации

  • Долгая загрузка и «торможение» в особенно сложных сценах

Как сделать анимацию качественной?


Для начала рекомендую ознакомится с 12 принципов анимации студии Disney. Это прекрасное руководство стоит знать каждому, кто так или иначе связан с миром создания «движущейся графики». Но, конечно, у нас есть и свои принципы работы, которыми мы сейчас и поделимся:
  • Не забывайте о реалистичности. Уделяйте внимание правильности перспективы и теней.

  • Шире используйте функции плавности движения (easing), подберите для каждого действия подходящие скорость и ускорение.

  • При работе с покадровой анимацией для комфортного восприятия необходимо правильно настроить частоту показа. И если в видео или трансформации css раскадровка автоматическая, то при использовании js нужно не забывать учитывать длительность кадра. Например, для 60fps это примерно 16,5 миллисекунд.

  • Старайтесь не делать всю работу вручную — особенно если разрабатываете сложную анимацию в Canvas или WebGL. Пользуйтесь специализированными приложениями и библиотеками анимаций.

  • Не запускайте анимацию нескольких элементов одновременно — это перегружает восприятие. Последовательная анимация воспринимается лучше, чем одновременная.

  • Для элементов одного назначения используйте один и тот же стиль анимации, одинаковые эффекты и скорость.

  • Анимация не должна быть слишком длинной или медленной, особенно если это не оправдано ожиданием завершения какого-либо процесса, необходимого пользователю

  • Откажитесь от постоянного показа анимации в часто употребляемых пользователем сценариях, особенно если речь идет про декоративную анимацию. Ничто не утомляет так, как монотонное повторение одного и того же действия. Чаще других этим грешит такое решение, как scrolljacking, вынуждая пользователя пролистывать уже многократно виденные, «лишние» экраны. Обязательно оставьте пользователю возможность получить важную информацию сразу.

  • Не добавляйте бросающиеся в глаза анимации там, где от пользователя требуется сосредоточенное внимание — к примеру, при заполнении форм или изучении таблиц сравнений.

  • Ну и напоследок. Обязательно тестируйте свою работу на маломощных устройствах, при плохом интернет-соединении и в разных браузерных движках. Перед запуском любого проекта, а особенно «утяжеленного» обилием анимированных элементов, важно исключить все риски

А как повысить производительность?


Даже самая классная анимация не порадует пользователя, если будет постоянно «тормозить». Расскажем, как этого избежать:
  • Выстраивайте тайминги таким образом, чтобы все анимации запускались и работали последовательно. Парочка анимаций в состоянии работать без задержек одновременно, но чем больше их будет, и чем слабее машина, тем сильнее будут проявляться «лаги» на экране. Более трех одновременных запусков почти наверняка вызовут проблемы, особенно на мобильных устройствах.

  • Также будет нелишним сократить количество элементов на странице, упростить разметку и селекторы CSS, дождаться загрузки необходимых ресурсов перед началом анимации.

  • Для видео или секвенций подберите оптимальные показатели сжатия каждого кадра (битрейт) и их количества за единицу времени (FPS). Чем они ниже, тем больше шансов, что анимация будет без проблем воспроизводиться на маломощных устройствах. Но, в то же время, если сделать битрейт и FPS слишком низкими, ухудшится качество «картинки» и снизится плавность переходов между кадрами.

  • Не желательно зацикливать видео навсегда. Это может замедлить всю страницу. Поэтому рекомендуется по истечении определенного времени или при уходе анимации из области видимости принудительно останавливать повторное воспроизведение. Также хорошим тоном будет оставить пользователю возможность остановить фоновое видео самостоятельно.

  • При работе с CSS-анимациями старайтесь не изменять никаких свойств, кроме прозрачности (opacity) и трансформации (transform). Как пример: для уменьшения размеров объекта используйте свойство трансформации scale вместо изменения ширины/высоты. То же относится и к изменению положения элемента на экране. Не стоит изменять значения отступов, так как это потребует перестройки макета страницы при каждом кадре. Используйте свойство трансформации transform: translateX или transform: translateY.

  • Для лучшего понимания того, какие вещи задействуются при работе с анимациями, можно посмотреть список на csstriggers.com. Как пример: изменение цвета фона. Казалось бы, никакого перестроения и изменений в геометрии, но это действие инициализирует painting, а это весьма трудозатратная операция. А вот свойство CSS pointer-events входит в список безопасных и, в сочетании с нулевым значением opacity, дает тот же эффект, что и display: none, но без влияния на производительность при запуске новых циклов рендеринга анимации.

  • Для улучшения производительности очень полезно вынести анимированные элементы в отдельный слой (браузер подготавливает изображение к выводу при помощи компоновщика слоев), чтобы их изменения не затрагивали все вокруг. Для этого мы можем использовать свойства will-change или, как это делали раньше, transform: translateZ(0). Сходным образом работает и свойство backface-visibility: hidden. Но следует помнить, что, создав слишком много слоев, мы можем ситуацию, наоборот, ухудшить.

  • Помимо прочего, старайтесь не использовать «слоеные» анимации с элементами, которые рендерятся силами браузера. Пример: движение нескольких наложенных друг на друга полупрозрачных блоков с тенями или ряд перекрывающих нижние слои фильтров существенно усиливают торможение. Если очень нужно использовать наложения (например, при создании параллаксов), старайтесь заменять такие вещи полупрозрачными изображениями.

  • Также дополнительную нагрузку вызывают обращения к элементам при помощи JS. Причем это не обязательно изменение стилей, это может быть и обращение к некоторым свойствам и методам элементов, таким как offset или scroll. Поэтому старайтесь минимизировать количество и частоту подобных запросов. И по возможности не меняйте стандартные свойства — типа прокрутки с помощью js. Старайтесь обходиться CSS-свойствами, а JS применяйте только в качестве крайнего средства.

  • Постарайтесь обойтись без функций setInterval и setTimeout. Дело в том, что они не «привязаны» к механизму отрисовки браузера и не синхронизированы со временем, когда браузер «строит» новый кадр. А значит, есть риск потери синхронизации с устройством пользователя. Кроме того, из-за использования этих функций анимации продолжат воспроизводиться даже при переходе в другую вкладку. То есть продолжат выполняться и тормозить систему, хотя пользователь даже не будет их видеть. Вместо setInterval и setTimeout в таких случаях лучше применять requestAnimationFrame.

  • С другой стороны, не стоит использовать requestAnimationFrame, если на странице слишком много анимированных элементов — это может привести к ощутимому «проседанию» FPS. Да, благодаря этому инструменту анимация будет плавной и красивой, но ее воспроизведение будет занимать в несколько раз больше времени, чем планировалось. В такой ситуации можно пренебречь рекомендацией из предыдущего пункта и применить функции setInterval и setTimeout.

  • Если стоит выбор между 2d-канвасом и WebGL, выбирайте второе. Тот же совет можно дать и по поводу сложных фильтров и эффектов. WebGL даст изначальный плюс к производительности на тех же самых задачах. Что же касается оптимизации самого WebGL, это тема для отдельной большой статьи.

И немного лайфхаков


  • Задавайте тайминги анимации с помощью переменных, это позволит вам в пару кликов замедлить или ускорить всю анимацию, если будет нужно.

  • Чтобы выявить все ошибки (или точно убедиться в их отсутствии), тестируйте анимацию на низкой скорости.

  • Используйте свойство pointer-events для предотвращения нежелательного обрыва анимации из-за действий пользователя.

  • Помните о возможности использования отрицательных значений задержки анимации, это дает возможность мгновенного старта воспроизведения с позиции времени, указанного в задержке.

  • Псевдоэлементы тоже можно анимировать.

  • Для реализации нестандартного скролла страницы используйте Scroll Snapping.

  • Добавление в keyframes дискретных свойств может привести к тому, что в разных браузерах такие свойства будут выполняться в разные моменты времени. Во избежание этого задавайте в keyframes в нужном вам месте минимальный интервал в доли процента и меняйте свойство.

  • По мере расширения поддержки браузерами новых свойств, можно начинать включать их в свой арсенал при создании анимаций. При этом вы всегда можете воспользоваться правилом supports, чтобы определить, что сможет увидеть пользователь, и скорректировать выводимый результат.

Вот и всё. Хотя об анимации можно говорить еще долго. К примеру, мы могли бы рассказать о новинках мира анимации — о новых фильтрах и медиазапросах, или о появившихся совсем недавно продвинутых инструментах и технологиях, таких как Web Animations API. А вы хотели бы почитать о трендах в анимации? Если да, будем рады посвятить этой теме следующую статью!

Анимирование для новичков — поэтапный туториал — Gamedev на DTF

{"id":218039,"url":"https:\/\/dtf.ru\/gamedev\/218039-animirovanie-dlya-novichkov-poetapnyy-tutorial","title":"\u0410\u043d\u0438\u043c\u0438\u0440\u043e\u0432\u0430\u043d\u0438\u0435 \u0434\u043b\u044f \u043d\u043e\u0432\u0438\u0447\u043a\u043e\u0432 \u2014 \u043f\u043e\u044d\u0442\u0430\u043f\u043d\u044b\u0439 \u0442\u0443\u0442\u043e\u0440\u0438\u0430\u043b","services":{"vkontakte":{"url":"https:\/\/vk.com\/share.php?url=https:\/\/dtf.ru\/gamedev\/218039-animirovanie-dlya-novichkov-poetapnyy-tutorial&title=\u0410\u043d\u0438\u043c\u0438\u0440\u043e\u0432\u0430\u043d\u0438\u0435 \u0434\u043b\u044f \u043d\u043e\u0432\u0438\u0447\u043a\u043e\u0432 \u2014 \u043f\u043e\u044d\u0442\u0430\u043f\u043d\u044b\u0439 \u0442\u0443\u0442\u043e\u0440\u0438\u0430\u043b","short_name":"VK","title":"\u0412\u041a\u043e\u043d\u0442\u0430\u043a\u0442\u0435","width":600,"height":450},"facebook":{"url":"https:\/\/www.facebook.com\/sharer\/sharer.php?u=https:\/\/dtf.ru\/gamedev\/218039-animirovanie-dlya-novichkov-poetapnyy-tutorial","short_name":"FB","title":"Facebook","width":600,"height":450},"twitter":{"url":"https:\/\/twitter.com\/intent\/tweet?url=https:\/\/dtf.ru\/gamedev\/218039-animirovanie-dlya-novichkov-poetapnyy-tutorial&text=\u0410\u043d\u0438\u043c\u0438\u0440\u043e\u0432\u0430\u043d\u0438\u0435 \u0434\u043b\u044f \u043d\u043e\u0432\u0438\u0447\u043a\u043e\u0432 \u2014 \u043f\u043e\u044d\u0442\u0430\u043f\u043d\u044b\u0439 \u0442\u0443\u0442\u043e\u0440\u0438\u0430\u043b","short_name":"TW","title":"Twitter","width":600,"height":450},"telegram":{"url":"tg:\/\/msg_url?url=https:\/\/dtf.ru\/gamedev\/218039-animirovanie-dlya-novichkov-poetapnyy-tutorial&text=\u0410\u043d\u0438\u043c\u0438\u0440\u043e\u0432\u0430\u043d\u0438\u0435 \u0434\u043b\u044f \u043d\u043e\u0432\u0438\u0447\u043a\u043e\u0432 \u2014 \u043f\u043e\u044d\u0442\u0430\u043f\u043d\u044b\u0439 \u0442\u0443\u0442\u043e\u0440\u0438\u0430\u043b","short_name":"TG","title":"Telegram","width":600,"height":450},"odnoklassniki":{"url":"http:\/\/connect.ok.ru\/dk?st.cmd=WidgetSharePreview&service=odnoklassniki&st.shareUrl=https:\/\/dtf.ru\/gamedev\/218039-animirovanie-dlya-novichkov-poetapnyy-tutorial","short_name":"OK","title":"\u041e\u0434\u043d\u043e\u043a\u043b\u0430\u0441\u0441\u043d\u0438\u043a\u0438","width":600,"height":450},"email":{"url":"mailto:?subject=\u0410\u043d\u0438\u043c\u0438\u0440\u043e\u0432\u0430\u043d\u0438\u0435 \u0434\u043b\u044f \u043d\u043e\u0432\u0438\u0447\u043a\u043e\u0432 \u2014 \u043f\u043e\u044d\u0442\u0430\u043f\u043d\u044b\u0439 \u0442\u0443\u0442\u043e\u0440\u0438\u0430\u043b&body=https:\/\/dtf.ru\/gamedev\/218039-animirovanie-dlya-novichkov-poetapnyy-tutorial","short_name":"Email","title":"\u041e\u0442\u043f\u0440\u0430\u0432\u0438\u0442\u044c \u043d\u0430 \u043f\u043e\u0447\u0442\u0443","width":600,"height":450}},"isFavorited":false}

10 055 просмотров

Как сделать мультик на компьютере

Создание мультфильмов — достаточно сложный и кропотливый процесс, который сейчас значительно упростился благодаря компьютерным технологиям. Существует множество ПО, позволяющего создавать анимацию разного уровня сложности. Отдельные решения предназначены именно для начинающих юзеров, но многий подобный софт ориентирован именно на профессиональную мультипликацию. В рамках сегодняшней статьи мы бы хотели поговорить о трех программах, позволяющих реализовать поставленную задачу.

Создаем анимацию на компьютере

Выбор подходящего программного обеспечения — один из самых важных аспектов во время начала своего становления в сфере анимации, ведь решений действительно очень много, и каждое из них предоставляет пользователям совершенно разный набор инструментов и функций. Например, Moho ориентирована на создание простого 2D-мультфильма, а вот Autodesk Maya позволяет создать трехмерного персонажа, организовать реалистичную сцену и настроить физику. Из-за этого рекомендуется сначала ознакомиться с инструментами, а потом уже выбирать оптимальный.

Способ 1: Toon Boom Harmony

Toon Boom Harmony — одна из самых популярных программ для покадровой анимации. Ее преимущество заключается в том, что она достаточно просто осваивается начинающими пользователями, а также предоставляет целый комплекс дополнительных модулей, позволяющий вести производство подобных проектов. Сегодня мы остановимся именно на этой сборке и разберем простой пример создания мультфильма.

Скачать Toon Boom Harmony

  1. Рассмотрим процесс создания покадровой анимации. Запускаем программу и первое, что мы делаем для того чтобы нарисовать мультик, – создаем сцену, где и будет происходить действие.
  2. После создания сцены у нас автоматически появляется один слой. Назовем его «Background» и создадим фон. Инструментом «Rectangle» рисуем прямоугольник, который немного выходит за края сцены, и с помощью «Paint» делаем заливку белым цветом.
  3. Если вы не можете найти палитру цветов, справа отыщите сектор «Colour» и разверните закладку «Palettes».

  4. Создадим анимацию прыжка мячика. Для этого нам понадобится 24 кадра. В секторе «Timeline» видим, что у нас есть один кадр с фоном. Необходимо растянуть этот кадр на все 24 кадра.
  5. Теперь создадим еще один слой и назовем его «Sketch». На нем отметим траекторию прыжка мячика и примерное положение мяча для каждого кадра. Желательно все отметки делать разными цветами, так как с таким эскизом гораздо легче создавать мультики. Точно так же, как и фон, растягиваем эскиз на 24 кадра.
  6. Создадим новый слой «Ground» и нарисуем землю кистью или карандашом. Опять же растягиваем слой на 24 кадра.
  7. Наконец приступаем к рисованию мячика. Создаем слой «Ball» и выделяем первый кадр, в котором и рисуем мячик. Далее переходим на второй кадр, и на этом же слое рисуем еще один мячик. Таким образом рисуем положение мяча для каждого кадра.
  8. Во время раскрашивания рисунка кистью программа следит, чтобы не было выступов за контур.

  9. Теперь можно удалить эскизный слой и лишние кадры, если таковые имеются. Остается запустить и проверить созданную анимацию.

На этом урок окончен. Мы показали вам простейшие возможности Toon Boom Harmony. Изучайте программу дальше, и со временем ваши работы станут гораздо интереснее.

Способ 2: Moho

Moho (ранее Anime Studio Pro) — одна из самых популярных программ, позволяющих создавать двухмерную анимацию даже начинающим пользователям. Инструментарий здесь реализован таким образом, чтобы профессионалы и новички чувствовали себя комфортно во время творческого процесса. Данное обеспечение распространяется платно, однако пробной версии будет достаточно для того, чтобы освоить все функции и разобраться, как все же делать анимацию в Moho.

Скачать Moho (Anime Studio Pro)

Мы предлагаем ознакомиться с небольшой инструкцией, демонстрирующей самый простой метод анимирования, на примере одного персонажа из готовых шаблонов. Все действия выглядят следующим образом:

  1. После регистрации и установки Moho создайте новый проект через меню «File», а также включите вид для начинающих, чтобы было проще ознакомиться со всеми присутствующими возможностями.
  2. На панели справа вы видите отдельную кнопку, отвечающую за добавление слоя. Через нее можно вставить в проект изображение, музыку или любой другой объект. Давайте добавим простой фон.
  3. При выборе слоя «Image» откроется дополнительное окно, где сначала придется выбрать файл, указать его размеры в пикселях и нажать на кнопку «Create». Moho поддерживает все популярные форматы картинок, а также позволит в дальнейшем подогнать их расширение.
  4. После добавления фона вы увидите, что он стал отображать в качестве самого нижнего слоя. Используйте инструмент перемещения, чтобы настроить размер и расположение изображения.
  5. Щелкните на кнопку со значком человека, если хотите добавить готового персонажа из библиотеки. В противном случае придется создавать фигуру самостоятельно, прорисовывая каждую двигающуюся кость и назначая зависимости, на что уйдет немало времени. Мы не станем сегодня рассказывать об этом, а лишь будем использовать самый простой пример.
  6. В редакторе персонажа у вас появляется выбор настроек пропорций его тела, ног и рук с помощью передвижения соответствующих ползунков. Все изменения будут сразу же отображены на экране предпросмотра справа.
  7. Помимо этого, вы можете выбрать другого готового персонажа, перемещаться по вкладкам с конфигурацией лица, одежды и движений, а также есть еще один ползунок, позволяющий просмотреть все виды персонажа. Обратите внимание и на кнопку «Export all views». Если воле нее стоит галочка, значит в проект будет добавлен персонаж с возможностью изменения вида его отображения.
  8. По окончании добавления фигуры на рабочее пространство используйте инструмент работы со слоем, чтобы переместить ее, изменить размер или угол расположения.
  9. Затем посмотрите на панель со слоями. Каждый вид персонажа выделен отдельной строкой. Активируйте один из видов, чтобы работать с персонажем в определенном положении. Например, на скриншоте ниже вы видите вид 3/4.
  10. После выбора слоя на панели слева появится инструмент, отвечающий за перемещение костей. Он позволяет выбрать одну из добавленных костей, чтобы переместить ее. Именно это и создает эффект анимации — вы просто выделяете, например, руку, перемещаете ее в определенное положение, затем берете ногу или шею, создавая эффект ходьбы или прыжка.
  11. Все перемещения нужно фиксировать на таймлайне, чтобы при воспроизведении получилась красивая анимация. Поскольку был включен режим для начинающих, внизу уже прописано несколько ключей (точек анимации), которые в совокупности создают шаги добавленной фигуры. Вы можете удалить их, чтобы создать свой проект с нуля.
  12. Выберите фигуру, переместитесь на определенный кадр, например, 15, потом переместите кости в нужное положение, пытаясь повторить какое-либо движение. Затем будет создан ключ (он отобразится в виде точки). Переместите ползунок далее, например, на 24 кадр, создайте новые изменения фигуры. Повторяйте такие шаги до тех пор, пока анимация не будет завершена.
  13. По завершении анимирования всех фигур и предметов переходите к экспорту проекта через меню «File».
  14. Выберите кадры, которые будут захвачены, укажите формат и качество, задайте название и папку для экспорта, щелкните на «ОК». Обратите внимание, что в демонстрационной версии отсутствует возможность сохранять готовый проект.

Выше мы привели пример создания простой анимации в программном обеспечении Moho. Не стоит воспринимать это руководство как полноценный урок, позволяющий освоить функциональность этого софта. Мы лишь хотели продемонстрировать общие возможности ПО, чтобы вы могли понять, стоит ли рассматривать его как главный инструмент для обучения профессиональному или любительскому анимированию. Конечно, мы не упомянули множество полезных возможностей и моментов, но на разбор всего этого уйдет немало времени, к тому же все уже давным-давно показано в текстовых или видеоуроках, доступных бесплатно на просторах интернета.

Способ 3: Autodesk Maya

Мы поставили способ с Autodesk Maya на последнее место, поскольку функциональность этого приложения сосредоточена именно на профессиональном моделировании и анимировании. Поэтому любителям и тем, кто хочет просто один раз создать свой мультик, это обеспечение не подойдет — слишком много времени и сил потребуется на то, чтобы понять, как здесь работать с проектами. Однако мы бы хотели рассказать об основном принципе создания анимации для тех, кто хочет в дальнейшем всерьез заняться этим делом.

Скачать Autodesk Maya

Начать следует с того, что в Autodesk Maya имеется пробная версия сроком на тридцать дней. Перед скачиванием вы создаете аккаунт через электронную почту, куда и осуществляется привязка обеспечения. Во время установки будет предложено добавить дополнительные компоненты, а занимают они немало места на компьютере. Из-за чего мы сначала рекомендуем детально изучить работу этих инструментов, а уже потом переходить к их инсталляции. Сейчас же мы возьмем основную рабочую среду Maya и продемонстрируем пример анимации:

  1. После первого запуска обеспечения, соответственно, придется создать новую сцену через меню «File».
  2. Теперь давайте пройдемся по основным элементам пространства. Вверху вы видите панель с различными вкладками, отвечающими за добавление фигур, их редактирование, скульптинг, рендеринг и анимацию. Все это пригодится во время создания своей сцены. Слева отображаются основные инструменты управления объектами. Посередине располагается сама сцена, на которой и происходят все основные действия. Внизу расположился таймлайн с раскадровкой, где и отмечаются ключи анимации.
  3. Перед началом анимирования мы настоятельно рекомендуем изменить стандартную настройку. Нажмите на указанную ниже кнопку и укажите для «Playback speed» значение «24 fps x 1». Данное действие потребуется сделать, чтобы обеспечить плавность передвигающихся элементов, поскольку по умолчанию движок будет выдавать максимально возможное количество кадров в секунду.
  4. Сейчас мы не будем затрагивать моделинг и скульптинг, так как тематика статьи не располагает этому, а также изучать это лучше с помощью полноценных профессиональных курсов, где объясняют все тонкости подобной работы. Поэтому давайте сразу возьмем абстрактную сцену и займемся простым анимированием передвижения мяча. Поставьте бегунок на начальный кадр, выберите мяч инструментом для передвижения и включите функцию автоматического проставления ключей (после осуществления перемещения позиция сразу будет сохранена).
  5. Переместите ползунок на определенное количество кадров, а затем немного перетащите мяч, кликнув на необходимую ось (X, Y, Z).
  6. Выполняйте такие же действия со всеми остальными элементами до тех пор, пока вся сцена не будет завершена. В случае с мячом не стоит забывать и о том, что он должен вращаться по своей оси. Это делается с помощью соседнего инструмента на панели слева.
  7. Далее переместитесь во вкладку «Rendering» и задайте свет, задействовав лампу или, например, солнце. Настраивается освящение в соответствии с самой сценой. Об этом тоже говорится на профессиональных курсах, поскольку от построения света зависит падение теней и общее восприятие картины.
  8. По окончании анимирования раскройте «Windows», выберите раздел «Workspaces» и перейдите в окно рендеринга.
  9. В данной рабочей среде настраивается внешний вид сцены, обрабатываются текстуры, внешняя среда и осуществляются завершающие настройки света. Каждый параметр здесь выбирается индивидуально под запросы пользователя и сложности сцены.
  10. Как закончите рендер, переходите в режим экспорта через меню «File».
  11. Сохраните проект в нужном месте и удобном формате.

Повторимся, что в рамках сегодняшнего материала мы лишь хотели продемонстрировать общую картину работы любительских и профессиональных решений для создания мультфильмов. Конечно, многие аспекты были упущены, поскольку детальное ознакомление со всеми функциями заняло бы слишком много времени, да и не всем это нужно. Взамен мы предлагаем ознакомиться с уроками от самих разработчиков софта, с помощью которых можно пройти путь обучения работы с такими сложными инструментами. Всю необходимую информацию вы найдете в материалах по следующим ссылкам.

Moho Animation Software Videos and Tutorials
Maya Tutorials

Выше вы были ознакомлены только с тремя доступными вариантами, которые позволяют создавать мультфильмы разного уровня сложности. На просторах интернета присутствует еще множество подобного ПО, предоставляющего разный набор функций и инструментов. Другой наш автор в отдельной статье создал список из лучших представителей такого софта. Кроме того, существуют и онлайн-сервисы, предназначенные специально для анимирования. С ними вы тоже можете ознакомиться, перейдя по указанной ниже ссылке.

Читайте также:
Лучшие программы для создания мультфильмов
Создаем мультфильм онлайн

Мы рады, что смогли помочь Вам в решении проблемы.
Опишите, что у вас не получилось. Наши специалисты постараются ответить максимально быстро.
Помогла ли вам эта статья?
ДА НЕТ

6 популярных программ для создания анимации — подборки на Skillbox

Анимации создают в специальных программах, но универсального инструмента для решения всех задач не существует. Поэтому необходимо выбрать тот софт, который лучше всего подходит для конкретных целей.

Программы в нашей подборке условно разделены на два направления: для анимирования прототипов и создания полноценных анимаций.

С помощью таких программ создают бесшовные переходы между экранами и страницами сайта. При правильной настройке можно имитировать поведение элементов интерфейса и собрать несложную анимацию.

Программы работают на основе макетов из графических редакторов. И создают анимацию, если задать начальное и конечное состояние экрана и триггер — событие, при котором запускается переход. Вид анимации, плавность, скорость и остальные параметры можно настроить.

Один из популярных инструментов для создания интерактивных прототипов и анимации интерфейса. Подходит для детальной настройки сложных переходов между экранами и разными состояниями. Работает только на macOS.

Сценарии в Principle

Сфера применения: создание коротких сценариев в 2–4 экрана.

Цена: 129 долларов.

Сайт: principleformac.com.

ПлюсыМинусы
Простой инструмент для несложной анимацииНеудобно работать со сложными сценариями
Простой интерфейсРаботает только на macOS

Топ 18 - Программы для создания анимации. Лучшие бесплатные и платные приложения

Ищите лучшую программу для создания анимации новичком? Мы собрали полный рейтинг софта под различные задачи: 2D, 3D-анимация, создания гифок, баннеров, лицевая анимация в реально времени. Они расчитаны как для ночиков, так и для профессиональных студий.

В этой статье расммотрены Про-версии и бесплатные продукты, а также онлайн-сервисы для анимации. Неважно, делаете ли вы первые шаги в анимации, или ищите альтернативу программному обеспечению, которое вы используете прямо сейчас, или хотите поэкспериментировать с другим типом анимации (например, традиционная покадровая анимация в стиле Flash, 2D и 3D анимация и т. д.), этот пост поможет вам разобраться в в лучших продуктах на рынке.

Давайте начнем!

Профессиональный платный софт

Cartoon Animator 4

Cartoon Animator 4  — это программа от известного разработчика Reallusion, одна из самых легких редактор 2Д анимации для компьютера, он позволит с наименьшими усилиями получить профессиональное качество. Раньше программа называлась CrazyTalk Animator. Можно «оживить» изображение, логотип и прочие проекты, путем добавления к ним эффекта движения. Доступны готовые шаблоны, библиотеки движения, мощный 2Д редактор отвечающий за пластику, движение губ, мимики.

 

Anime Studio Pro (Moho)

Предназначена для создания мультиков, с большим набором инструментов для профессиональной работы с 2D-анимацией, включая библиотеку готовых персонажей. Это продвинутое приложение, ориентированное на работу с векторной анимацией. С его помощью можно производить качественные работы с нуля, создавать оригинальные мультипликационные фильмы, задействуя в этом собственных персонажей или применяя актеров из встроенной коллекции.

 

Adobe Animate

Профессиональный редактор для создания анимации на ПК, с мощной инструментальной базой и библиотеками готовых объектов. Позволяет создавать ролики для сайтов, анимированные блоки для телепрограмм, короткометражные мультфильмы и другие типы мультимедийного контента. Программный продукт является усовершенствованной версией Adobe Flash, адаптирован для 64-битных платформ, работающих под Windows.

 

Toon Boom Harmony

Профессиональная и в то же время доступная простому пользователю программа, предназначенная для создания мультфильмов, рисования анимации, которая широко используется в киноиндустрии такими известными компаниями как Walt Disney, Warner Bros и другими.

 

 

Для создания 3D-анимации

Blender

Не совсем обычная программа для такого обзора, это не узконаправленный софт, а целый комбайн. Blender — это бесплатный программа для создания 3D, с мощным арсеналом инструментов. Используя Blender, вы можете создавать анимации (2D и 3D), видеоигры, рендеры, модели и другие 3D-проекты. Многофункциональное программное обеспечение для 3D-пакетов подойдет как новичкам, так и опытным пользователям.

 

Cinema 4D

Программа CINEMA 4D Studio с легкостью справится с 3D-дизайном. Вместе с данной утилитой, можно с легкостью достичь потрясающего результата при моделировании персонажей и создании анимаций. Возможна настройка и обработка таких характеристик, как текстуры, освещение, материалы и многое другое. 4D Studio, обладает приятным интерфейсом, интерфейс на русском языке, что делает управление комфортным.

 

 

Бесплатные программы

OpenToonz

Эта программа использовалась для создания таких мультфильмов, как: Унесённые призраками, Футурама, Губка Боб квадратные штаны, Вселенная Стивена. Теперь доступна для всех как Open Source, или бесплатно. Программа позволяет рисовать векторную и растровую графику, с использованием графических планшетов, чем очень любят пользоваться художники, привыкшие к рисованию пером. Присутствуют инструменты чтобы сделать скелетную анимацию. Также приложение поддерживает традиционный процесс создания анимации, рисованной на кальке.

 

Pencil2D

Pencil 2D Animation — бесплатное приложение, содержащее инструменты для создания простой двухмерной анимации. Поддерживает работу с растровой и векторной графикой, распространяется свободно с открытым исходным кодом.

Это легкая и простая в использовании программа, которая позволяет полностью сфокусироваться на анимации. В процессе работы можно быстро переключаться между растровой и векторной графикой, рисуя скетчи и раскрашивая кадры красками или чернилами. В программе есть полноценный таймлайн с отдельными дорожками для растровой и векторной графики, и камер.

 

Synfig Studio

В процессе работы с приложением используются растровые и векторные объекты. Другими словами, Synfig Studio – это редактор, который способен избавить художника от необходимости прорисовки кадров анимированного изображения по отдельности. Данная программа применяет эффекты, которые вычисляются в реальном времени, а затем применяются к слоям.

 

 

Онлайн сервисы

Animaker

Animaker — это онлайн сервис для создания анимации, который предлагает тарифные планы для всех типов пользователей — от начинающих до студий. Даже бесплатная версия имеет необходимые функции и ресурсы, чтобы помочь пользователям создавать удивительные анимированные видео в различных стилях. С Animaker вы можете создавать 2D и 2.5D видео, анимированные инфографические видео, график, ролики с ручной настройкой, анимации для сайта и многое другое.

 

Vyond

Vyond Studio предлагает онлайн-инструмент для создания анимации и создания великолепных профессиональных анимаций, включая видеоролики с объяснениями, анимаций для сайта/соц.сетей и другие виды. Этот интерактивный инструмент имеет удобные функциями, позволяет создавать анимации персонажей, делать привлекательную визуализацию скучных данных и многое другое.

 

Moovly

Интересный онлайн-сервис для создания анимационных видеороликов для различных целей: социальные сети, реклама, видеоролики с пояснениями, презентации и многое другое. Инструмент идеально подходит для пользователей всех уровней, а также крупного и малого бизнеса. Moovly предоставляет простую в использовании библиотеку шаблонов, а также изображения, видео и аудио файлы.

 

Wideo

Онлайн инструмент для анимации, который не требует серьезного опыта в анимации. С помощью Wideo вы можете создавать анимированные видео для различных целей: видео-пояснения, видео с данными, рекламные видеоролики, анимированные презентации, видео для бизнеса и многое другое. Чтобы помочь начать, разработчики из Wideo записывают очень полезные уроки для начинающих, которые объясняют основы работы с приложением.

 

Для GIF-анимации

Adobe Photoshop

Да, в фотошопе есть инструмент для работы с покадровой анимацией. Но функционал его настолько прост, что  хватает лишь на создание простых проектов, например, гиф-анимация. Перейдите в раздел меню “Окно” и выберите “Временная шкала”. Не забудьте сохраните полученный файл и экспортировать его в gif-формате.

 

Easy GIF Animator

Простое приложение позволяет создавать собственную гифку как с нуля, применяя для этого набор отдельных изображений, так и редактировать уже имеющийся файл или вырезать фрагмент из видео. Каждый проект может сопровождаться текстом или звуком, причем для текстов доступны собственные эффекты. В качестве бонусной функции можно выделить генератор html-кода для размещения в сети.

 

 

Лицевая анимация в реальном времени

Adobe Character Animator

Новейшее дополнение в семействе, Adobe Character Animator — это мощный инструмент, который позволяет очень легко и быстро анимировать персонажей мультфильмов в реальном времени. Все очень просто. Вы подключаете свой микрофон и камеру. Затем импортируйте персонажа, специально подготовленного для анимации в Adobe Character Animator (он называется марионеткой). Программа распознает ваши выражения лица и голоса, чтобы оживить лицо персонажа. Используя триггеры и инструменты, вы заставляете персонажа ходить, делать жесты, удерживать объекты и многое другое.

 

 

Рисуем мультфильмы 2

В мире информационных технологий не обязательно заканчивать художественную школу, чтобы уметь рисовать. Достаточно обладать желанием и интернетом. Из приложения для создания анимации ярко выделяется «Рисуем мультфильмы 2» благодаря своей простоте и функциональности.

 

Stop Motion Studio

Простой в использовании интерфейс позволяет создавать красивые фильмы со стоп-кадрами. Где угодно и мгновенно создавайте красивую покадровую анимацию высокой четкости со своего устройства. У вас под рукой все, что нужно, без использования компьютера.

Как делать анимационные ролики? [Полное руководство для новичков!]

Создание идеального анимационного видео может показаться сложной задачей. Независимо от того, делаете ли вы это сами или имеете доступ к собственной команде, без четко определенного процесса создание даже простого анимированного видео может оказаться сложной задачей. Это может быть еще сложнее, если вы новичок. Но не волнуйтесь. Мы составили руководство из 6 шагов, которое поможет вам преодолевать препятствия и создавать анимированные видеоролики на профессиональном уровне!

Шаг 1. Напишите сценарий звездного видео

Как план здания является основой его строительства, так и сценарий вашего анимационного видео.Как сценарист, вы должны решить, что будет в вашем видео. Поначалу это может показаться пугающим, но с небольшой домашней работой все может быть очень просто.
Напишите краткое описание: чтобы иметь четкую цель и направление для вашего видео
Прежде чем приступить к написанию сценария для своего видео, вам необходимо написать подробное видео-бриф. Это поможет вам определить вашу цель, целевую аудиторию и основную идею вашего видео. В основном перед написанием сценария вы должны уяснить,
  • Зачем вы делаете этот анимационный ролик?
  • Чего нужно достичь?
  • Кто ваша целевая аудитория?
  • Какие действия следует предпринять зрителям после просмотра, и
  • Какова основная идея вашего видео?
Превратите основное сообщение в простую историю
Любое созданное вами анимированное видео будет содержать одно или несколько основных сообщений, которые вы хотите донести до своей аудитории.Задача состоит в том, чтобы преобразовать это основное сообщение в простой и короткий рассказ, который привлечет вашу аудиторию. Убедитесь, что в вашей истории есть эти 3 элемента:
  • Хук: Это самая важная часть скрипта. Это будут первые 8–10 секунд для 1-минутного видео. Он решит, останутся ли ваши зрители или откажутся. Вы должны дать им убедительную причину, чтобы они увлеклись.
  • Пирожок: Это основная часть вашего видео. Здесь вы перейдете к сути вашего видео.Убедитесь, что он соответствует вашему крючку. Многие совершают ошибку, уничтожая свое видео после большого скопления.
  • CTA: Это последняя часть вашего видео. Если ваш крючок и пирожок были хорошими, многие зрители дойдут до части с призывом к действию. Вот куда вы ведете их к действию.
Эти шаги помогли нашим видео очень легко превзойти видео всех наших конкурентов. Мы уверены, что это поможет и вам в этом.

Шаг 2. Создайте раскадровку для анимационного видео

Раскадровка играет важную роль в любом процессе создания анимационного видео.Это даст соавторам и лицам, принимающим решения, представление о том, как может выглядеть ваше окончательное видео, еще до того, как вы начнете его создавать. Для новичков создание раскадровки поможет предсказать, подойдет ли концепция вашего видео или нет. Это даст вам возможность настроить визуальные эффекты и сценарий, чтобы создать наиболее привлекательное анимационное видео. Вот как можно создать идеальную раскадровку для своего анимационного видео: Раскадровка больше похожа на комикс вашего анимационного видео, и цель его создания помогает организовать вашу видеосцену по сцене.Образец раскадровки будет выглядеть так, как показано ниже, Используйте прямоугольные поля для последовательного представления сцен и меньшие поля ниже, чтобы выделить диалоги и действия, если таковые имеются. Меньшее поле также можно использовать для планирования анимации или ракурсов вашего видео.
Использование онлайн-инструментов раскадровки
Создание раскадровки традиционным способом может показаться беспорядочным, если ваши навыки рисования посредственные. Однако есть онлайн-альтернативы. Многие используют для этого Animaker. Хотя на самом деле это полноценный инструмент для анимации, его простой интерфейс перетаскивания упрощает создание раскадровки.Вот образец раскадровки, созданной с помощью Animaker, Позже вы даже можете преобразовать свою раскадровку в анимированное видео!

Шаг 3. Выберите стиль анимационного видео

Вы можете создавать разные типы анимационных видеороликов, но не все стили будут соответствовать потребностям вашего бизнеса. У каждого стиля есть свои плюсы и минусы. Если один выглядит забавно и креативно, то другой может задать вдохновляющий или серьезный тон. Вот наиболее распространенные стили анимационных видеороликов, которые вы можете создавать:
2D анимационные видео
2D-анимация - это наиболее часто используемый стиль анимационного видео.Он создается путем упорядочивания последовательных изображений в постепенной последовательности шагов для имитации реалистичного движения, аналогичного традиционной форме анимации. Этот тип анимации подойдет как B2B, так и B2C аудитории. По мере того, как ваша аудитория росла на просмотре мультфильмов в детстве, 2D-анимационные видеоролики мгновенно развивают с ними сильную эмоциональную связь, тем самым повышая заинтересованность зрителей! Вот пример 2D-анимационного видео,
Доски анимационные видеоролики
Анимационные видеоролики на белой доске лучше всего подходят для создания видеороликов с описанием продукта.Если все сделано правильно, с привлекательным сценарием и призывом к действию, вы можете получить больше продаж. Он имитирует эффект персонажей и объектов, создаваемых перед зрителем на простой белой доске. Это сразу привлекает внимание пользователя и остается в их памяти на более длительный срок. Кроме того, вы можете создавать видео с доски в 4 различных стилях; а именно классная доска, блокнот, стеклянная доска и видео на доске. Видео с доски также идеально подходят для сферы образования, поскольку учителя обычно используют маркер и доску, чтобы объяснить своим ученикам сложные идеи.Ниже приведен пример видео с доски:
Типографские анимационные ролики
Анимационное видео с использованием типографики - это техника смешивания движения и текста для выражения идей в виде видео-анимации. Этот тип видео обычно используется для создания лирических видеороликов для ваших музыкальных треков. Это идеальный формат видео, когда вы хотите, чтобы ваши зрители сосредоточились на представляемых словах. Более того, на его создание обычно уходит гораздо меньше времени. Вот видео о типографике, которое мы сделали как дань уважения легендарному Стиву Джобсу.
Анимационные ролики инфографики
С помощью инфографических анимационных видеороликов можно превратить скучные данные в увлекательные истории. Такие видео более привлекательны, так как содержат множество анимированных диаграмм, чисел, графиков и другого визуального контента, который естественным образом привлекает внимание зрителей. Если вы все еще представляете свои ежемесячные данные о продажах своему начальнику с помощью электронной таблицы, вам обязательно стоит попробовать инфографическую анимацию! Посмотрите это видео с инфографической анимацией ниже!
Анимационные видеоролики ручной работы
Анимационные видеоролики ручной работы - это простой, но эффективный способ объяснить концепцию.Таким образом, они могут быть наиболее подходящими для объяснения сложных идей. Эти видеоролики имитируют эффект перемещения объектов по сцене рукой и, таким образом, привлекают внимание человеческого глаза. Это наиболее распространенные типы анимационных видеороликов, используемые брендами по всему миру. Вы также можете выбрать гибридную версию. Вы можете комбинировать и сочетать эти стили видео, чтобы сделать ваши видео еще более интересными.

Шаг 4. Анимируйте видео

Решение, как анимировать ваше видео, может быть сложной задачей, поскольку есть много вариантов на выбор.У каждого варианта есть свои плюсы и минусы. Вот несколько способов создания анимационного видео,
Нанять штатную команду:
Этот вариант лучше всего подойдет вашему бренду, если вы планируете снять серию анимационных видеороликов и имеете доступ к огромному маркетинговому бюджету. Во-первых, вам понадобится команда сценаристов, аниматоров и дикторов. Затем вам нужно будет предоставить им доступ к необходимому оборудованию и программному обеспечению. Хотя это разовая покупка, она может легко стоить вам десятки тысяч долларов.Более того, качество и время производства анимационного видео будут зависеть исключительно от возможностей вашей внутренней команды.
Аутсорсинг анимационной студии:
Аутсорсинг подойдет вам лучше всего, если вы планируете только разовый проект анимационного видео. Снова возникают дебаты о выборе подходящей анимационной студии и вопрос о том, сколько они будут взимать. Во-первых, вам нужно будет рассмотреть график вашего проекта и бюджет, который у вас есть. Когда дело доходит до аутсорсинга, чем быстрее вам понадобится видео, тем больше вам придется потратить! В этом случае качество видео будет зависеть от того, насколько хорошо вы донесли свою идею до студии и насколько хорошо они поняли ваш бренд.
Сделай сам:
Когда у вас ограниченный бюджет, но в то же время вам нужно потрясающее анимационное видео, приложения DIY - ваш лучший друг! Да! Вы можете сделать это самостоятельно. Нет! Вам не нужно смотреть обучающие видеоролики о сложном программном обеспечении на YouTube. Все, что вам нужно, это ПК / Mac и доступ к Интернету. Подпишитесь на инструмент DIY и начните создавать анимационные видеоролики, не выходя из своего веб-браузера. С Animaker вы можете создавать 2D-анимацию, видеоролики для досок, видеоролики с инфографикой, видеоролики ручной работы, видеоролики с типографикой и даже создавать собственные GIF-файлы.Вы можете использовать более 90 шаблонов и самую большую в мире библиотеку анимации. Вы можете ознакомиться с возможностями нашего бесплатного приложения здесь.

Шаг 5: Добавьте подходящую фоновую музыку

Добавление фоновой музыки к видео - это все равно что положить вишенку на торт. Без него чего-то будет не хватать! Однако найти подходящую музыкальную композицию среди миллионов доступных в Интернете может быть непросто. Опять же, большая часть музыки, которую вы найдете в Интернете, не свободна от авторских прав; последнее, чего вы хотите, - это чтобы кто-нибудь подал на вас в суд за использование его музыкальной композиции без разрешения! Вот несколько вещей, которые следует помнить при выборе фоновой музыки:
Подумайте, какие эмоции вы хотите вызвать:
Вы когда-нибудь задумывались, почему некоторые песни вас грустят? Музыка может вызывать эмоции.Он может задать настроение вашему видео. Так что решите, как вы хотите, чтобы ваши зрители чувствовали себя после просмотра вашего видео.
Определите личность своего покупателя:
У разных людей разные музыкальные вкусы. Это также зависит от возраста. Большинство детей любят веселую и веселую музыку, в то время как большинство подростков предпочитают металл и рок.
Убедитесь, что ваша музыка помечена для повторного использования:
Источник музыки только с бесплатных сайтов. Свяжитесь с создателем музыки и убедитесь, что он согласен с этим. Вы также можете законно покупать музыку на сторонних сайтах.
Не останавливайтесь на одном:
После того, как вы выберете несколько музыкальных треков, примените их одну за другой к своему видео и посмотрите, какая из них больше всего подходит для вашего видео.

Шаг 6: Расскажите свою историю

Теперь мы подошли к последнему этапу создания анимационного ролика. Вы потратили все время на совершенствование своего анимационного видео всеми возможными способами. Но что мощнее? Рассказываете свою историю своими словами или добавляете строки и строки текста в свое видео? Добавление правильного голоса за кадром может улучшить качество видео.Это можно сделать двумя способами:
По найму диктора:
Вы можете найти профессиональных дикторов на таких сайтах фрилансеров, как Fiverr и Upwork. Они могут предоставить вам качественный голос за кадром для вашего видео. Кроме того, они доступны по цене и обещают своевременную доставку.
Самостоятельная запись:
Запись собственного голоса может быть забавной, но сложной задачей! Самая важная часть - это оборудование. Плохо записанный голос - убийца видео номер один! Прежде чем начать, убедитесь, что вы поучились у экспертов.Вы также можете использовать расширенные приложения для преобразования текста в речь, такие как Animaker Voice, для создания собственного голоса. Эти 6 шагов помогут вам начать работу. Когда вы создадите много видеороликов, эти советы станут вашей второй натурой. Есть ли у вас сомнения, на которые еще нет ответа? Пожалуйста, задавайте свои вопросы в разделе комментариев ниже - мы будем рады вам помочь! .

12 лучших программ для анимации для начинающих (премиум, бесплатно и в Интернете)

Ищете лучшее программное обеспечение для анимации для начинающих? Ознакомьтесь с этой подборкой программного обеспечения для анимации, включая некоторые из самых популярных и предпочтительных продуктов на рынке, а также менее известные, но все еще очень хорошие инструменты для анимации, доступные сегодня.

В этом посте о лучшем программном обеспечении для анимации для начинающих вы найдете продукты премиум-класса, бесплатные продукты с открытым исходным кодом, а также онлайн-инструменты для анимации.Независимо от того, делаете ли вы только первые шаги в анимации, ищите альтернативу программному обеспечению, которое вы используете прямо сейчас, или хотите поэкспериментировать с совершенно другим типом анимации (например, традиционная покадровая анимация в стиле Flash, остановка движений, 2D- и 3D-анимации и т. д.), этот пост поможет вам разобраться в ваших вариантах. Давай начнем!

Программа анимации премиум-класса для начинающих… Кто стремится к большому!

Выбор лучшего программного обеспечения для анимации, доступного прямо сейчас на рынке и предпочитаемого пользователями всех уровней.Эти продукты оснащены богатым набором функций и инструментов, которые позволят вам создавать мощные анимационные проекты. Каждый из этих программных продуктов поставляется с планами подписки или в виде разовой покупки с бесплатными пробными или бесплатными версиями. Если вы новичок, не волнуйтесь - все эти программы идут с множеством руководств для начала!

1. Adobe Character Animator

Анимация в реальном времени. В самом деле.


Adobe Character Animator - это одно из новейших дополнений в семействе Adobe. Это мощный инструмент, который позволяет очень легко и быстро анимировать персонажей мультфильмов в реальном времени.Программа работает очень просто. Вы подключаете микрофон и камеру. Затем импортируйте персонажа, специально подготовленного для анимации в Adobe Character Animator (называемого марионеткой). Программа определяет выражение вашего лица и голос, чтобы оживить лицо персонажа. Используя предварительно определенные триггеры и функции, вы заставляете персонажа ходить, делать жесты, удерживать предметы и многое другое.
Особенности:
  • автоматическая синхронизация губ и анимация черт лица, таких как рот, глаза, брови;
  • поддержка анимации в реальном времени и live streaming;
  • марионеток в шаблоне приложения;
  • оптимизировать запись и редактирование;
  • снимков сцены, которые действуют как снятие шкуры с лука;
  • циклов ходьбы, поведения, дыхания, моргания и других вариантов анимации;
  • повторов, магнитов и других функций.
  • Идеально подходит для онлайн-обучения, стриминга игр, чата и многого другого.
Тарифные планы:
  • Бесплатная пробная версия - 7 дней
  • Creative Cloud All Apps - 52,99 доллара США в месяц с ежегодной оплатой
  • Студенты и учителя - 19,99 долл. США в месяц с оплатой ежегодно
  • Business - от $ 33,99 / месяц при годовой оплате

Если вам интересно программное обеспечение, ознакомьтесь с этими 10 руководствами по изучению Adobe Character Animator. А если вы готовы использовать программное обеспечение - возьмите эти бесплатные куклы-аниматоры персонажей.

Знаете ли вы, что можно использовать бесплатно с программой ? Используйте наш код и получите бесплатно Character Animator Performer Mode *: бесплатный режим Adobe Character Animator Performer - исключительно для поклонников GraphicMama

* Performer Mode - это бесплатная версия Adobe Character Animator с некоторыми ограничениями: вы можете использовать только функции записи и потоковой передачи, но не можете создавать свои собственные марионетки.

2. Cartoon Animator 4 (ранее CrazyTalk Animator 3)

Профессиональное 2D-творчество и дизайн анимации

Cartoon Animator 4 - это программа для всех уровней пользователей, подходящая как для начинающих, так и для профессионалов, которые хотят создавать увлекательные высококачественные анимации.

Программа позволяет создавать собственные двухмерные символы, выбирать символы из огромной базы данных и импортировать шаблоны символов PSD. Вы можете легко заставить любое статическое изображение двигаться, применяя различные шаблоны движения, представленные в библиотеке, даже 3D-движения.

Программное обеспечение также поставляется с инструментом для фиксации кости, поддерживает синхронизацию губ по губам, распознавание лиц и многие другие простые и расширенные функции, в зависимости от используемой вами версии. В значительной степени Cartoon Animator 4 позволяет вам полностью контролировать своих 2D-персонажей и создавать профессиональную анимацию.

Особенности:
  • поддержка видео 4K;
  • библиотека готовых шаблонов персонажей и шаблонов движений;
  • инструментов для создания 2D-персонажей, включая риггеры и кости;
  • инструментов для анимации персонажей, включая редактирование упругих и упругих кривых, деформацию лица произвольной формы, синхронизацию губ по звуку;
  • инструментов для создания говорящих голов и использования их на любом персонаже;
  • легко импортировать файлы PSD в качестве шаблонов символов и экспортировать в PSD для редактирования графики;
  • захват движений лица в реальном времени - под любым углом;
  • движений тела, управляемых головой;
  • до 360 градусов поворота головы;
  • поддерживает многие популярные форматы изображений и видео;
  • плюс множество дополнительных функций анимации.
Стоимость:
  • Pro Edition - 99 долларов США
  • Pipeline Edition - 199 долларов
  • Скидки на специальные пакеты
  • Бесплатная пробная версия - 30 дней

3. Stop Motion Studio

Программа для покадровой анимации для начинающих

Приложение идеально подходит для начинающих в создании видео. Stop Motion Studio поможет вам создать потрясающую покадровую анимацию 4K, которую можно легко смешать с рисунками в стиле 2D, нарисованными прямо на изображении.

Благодаря покадровому редактору, обогащенному очень удобными функциями, у вас есть мощное и доступное приложение для вашего устройства. Stop Motion Studio можно установить на iPhone, iPad, macOS, Android и Windows, и вы можете легко открыть один и тот же проект на разных устройствах.

Особенности:
  • видео 4K ultra HD;
  • работает на iPhone, iPad, macOS, Android и Windows;
  • ручное или автоматическое управление фокусировкой, экспозицией, ISO, балансом белого
  • Поддержка камеры
  • DSLR;
  • вариант зеленого экрана и фоновая библиотека;
  • импорт изображений, аудио, видео файлов;
  • покадровый просмотр и удобное редактирование;
  • сетка и варианты снятия шкуры с лука;
  • подключить удаленную камеру как второе устройство;
  • инструментов для рисования, звуковые эффекты, волшебный ластик и другие удобные инструменты.
Стоимость:
  • для iOS - 4,99 доллара США
  • для Mac - 9,99 долларов США
  • для Android - 4,99 доллара США
  • для Windows - 1,99 доллара США

4. DigiCel FlipBook

Простой в использовании и достаточно мощный, чтобы создавать отличные 2D-анимации

DigiCel FlipBook, считающийся одним из самых простых программ для 2D-анимации на рынке, позволяет создавать традиционную покадровую анимацию.Вы можете рисовать прямо в программе или сканировать бумажные рисунки - это полностью зависит от ваших личных предпочтений! Программное обеспечение также позволяет создавать покадровые анимации, если это именно тот тип анимации, который вам нужен. DigiCel FlipBook с очень полезными функциями представляет собой мощный и простой для понимания инструмент для традиционной 2D-анимации.

Особенности:
  • снимайте и сканируйте свои рисунки или рисуйте прямо в программе;
  • поддержка Lipync;
  • работать с одним или несколькими кадрами одновременно;
  • панорамирование, масштабирование, поворот, размытие, растворение;
  • функций импорта / экспорта и др .;
  • работает на macOS и Windows.
Стоимость:
  • Бесплатная версия с водяным знаком
  • FlipBook Lite: 19,99 долларов *
  • FlipBook Studio: 69,99 долларов *
  • FlipBook Pro: 169,99 долларов *
  • FlipBook ProHD: 199,99 долларов *

* со скидкой до 80% на момент написания статьи

5. Дебют Moho (студия аниме) и Moho (студия аниме) Pro

Полное программное обеспечение для 2D-анимации

Хотя Moho (Anime Studio) Debut предназначен для начинающих, даже для детей, он включает мощные функции, которые позволяют воплотить ваше видение в анимацию.Революционные инструменты сочетаются с простым для понимания интерфейсом. Как только вы освоитесь, вы можете попробовать версию Pro, которая на самом деле довольно дорогая, но она имеет мощные функции, которые помогут вам создавать профессиональные анимации.

Возможности дебютной версии:
  • доступно для Windows и macOS с онлайн- или офлайн-активацией;
  • многоязычная поддержка: английский, испанский, французский, немецкий, китайский (упрощенный) и японский;
  • продвинутых инструментов от руки;
  • продвинутый костный такелаж плюс булавочные кости
  • подставка для планшета с поддержкой давления пера;
  • анимированных эффектов для слоев и форм;
  • легко редактировать и анимировать кисти;
  • поддержка изображений и многослойного PSD;
  • вариантов ключевых кадров: аддитивный цикл, колебание, отскок, эластичность;
  • расширенных параметров маскирования, инструмент автоматического замораживания и многое другое.
Стоимость:
  • 69,99 долл. США
  • Бесплатная пробная версия: 30 дней.
Возможности для версии Pro:
  • все функции, включенные в дебютную версию;
  • Усовершенствованная система крепления костей
  • , плюс физический движок, динамические кости и умные кости для управления сложными движениями;
  • умная пленка для изображений и векторных изображений;
  • покадровых возможностей;
  • векторных инструментов с маркерами Безье, а также точный импорт SVG, AI и EPS;
  • экспорт видео 4k, экспорт векторных изображений;
  • реалистичное размытие в движении;
  • простое управление несколькими слоями и каналами, и даже больше.
Стоимость:
  • 399,99
  • Бесплатная пробная версия: 30 дней.

6. Toon Boom Harmony

Самая мощная программа для создания анимации.


Профессиональное программное обеспечение для анимации используется как начинающими, так и очень опытными аниматорами. Toon Boom Harmony - это продукт, с помощью которого вы можете создавать любые виды анимации, будь то традиционная рисованная анимация, вырезанная анимация в стиле Flash, эффекты частиц, комбинация 2D и 3D анимации и многое другое.Популярное программное обеспечение предлагает расширенные инструменты и функции для рисования, оснастки, анимации и почти все, что требуется от программного обеспечения для анимации.
Особенности:
  • работает в Windows и macOS;
  • передовая технология рисования векторных / растровых изображений;
  • расширенных палитр и инструментов рисования, обеспечивающих эффективный контроль над текстурой и цветом;
  • набор инструментов для традиционной покадровой анимации;
  • объединение 3D-элементов с 2D-персонажами;
  • спецэффектов, включая объемные и световые эффекты для персонажей с автонастройкой;
  • различных ракурсов и контроль над композицией;
  • вырезка анимации с мастер-контроллерами;
  • интеграция с другим ПО: многослойные файлы PSD и PSB, Illustrator, PDF, растровые изображения, аудио;
  • простой экспорт в игровые движки.
Стоимость:
  • Harmony Essentials: 400 евро / покупка или 16 евро / месяц (при ежегодной оплате)
  • Harmony Advanced: 1030 евро / покупка или 41 евро / месяц (при ежегодной оплате)
  • Harmony Premium: 2085 евро / покупка или 78 евро / месяц (при ежегодной оплате)
  • Бесплатная пробная версия: 21 день.

Бесплатное программное обеспечение для анимации с открытым исходным кодом… Для испытания!

Подборка бесплатных анимационных программ для начинающих и не только! Эти полностью бесплатные программные продукты позволяют гуру кодирования со всего мира вносить свой вклад и обогащать их еще более мощными функциями.Перечисленные варианты программного обеспечения - одни из лучших для начала обучения анимации. Предложения включают программное обеспечение для 3D-анимации, программное обеспечение для традиционной 2D-покадровой анимации, а также программное обеспечение для анимации в стиле Flash.

7. Блендер

Создание 3D с открытым исходным кодом. Бесплатное использование для любых целей.

Blender - это кроссплатформенный бесплатный пакет для создания трехмерных изображений, предлагающий мощный арсенал инструментов. Используя Blender, вы можете создавать анимацию, видеоигры, рендеры, модели и другие проекты на основе 3D.Это программное обеспечение с открытым исходным кодом и разработано многими участниками со всего мира. Многофункциональный программный пакет 3D подходит как для начинающих, так и для опытных пользователей.

Особенности:
  • доступно для Windows, macOS и Linux;
  • - встроенный механизм отслеживания пути, который включает предварительный просмотр области просмотра в реальном времени, рендеринг CPU и GPU, шейдеры PBR и поддержку освещения HDR, поддержку рендеринга VR;
  • расширенных инструментов моделирования, скульптинга и UV;
  • продвинутых инструментов риггинга и анимации;
  • мощных визуальных эффектов: автоматическое и ручное отслеживание, реконструкция камеры, предварительный просмотр отслеживаемых материалов и 3D-сцены в реальном времени и многое другое;
  • рисование в 2D-режиме на 3D-вьюпорт;
  • полная поддержка анимации, включая обводку лука, слои и цвета для обводки и заливки, скульптурирование мазков кисти и многое другое;

8.Карандаш 2D

Легкий и простой в использовании инструмент для рисования 2D-анимации

Если вам нравится традиционная рисованная анимация, возможно, Pencil 2D - отличное программное обеспечение для начала вашего анимационного проекта. Это бесплатное программное обеспечение позволяет использовать как растровую, так и векторную графику, и вы можете легко переключаться между двумя типами изображений. Pencil 2D - это кроссплатформенный инструмент, позволяющий сосредоточиться на анимации, даже когда вы в пути. Поскольку программное обеспечение полностью бесплатное и с открытым исходным кодом, пользователи могут иметь доступ к исходному коду и добавлять функции.

Особенности:
  • работает в Windows, Mac OSX, Linux и бесплатно BSD
  • поддерживает растровые и векторные изображения;
  • включает в себя различные удобные инструменты;
  • включает искажения и световые эффекты;
  • импорт / экспорт в формате GIF;

9. Synfig Studio

Программное обеспечение для 2D-анимации с открытым исходным кодом

Очень просто для тех из вас, кто работал с Flash и ищет аналогичное программное обеспечение для анимации вместо программного обеспечения для покадровой анимации.Synfig основан на векторах и позволяет вам полностью контролировать редактирование векторных изображений в анимации. У вас также есть расширенный контроль над вашими персонажами, а также возможность создавать персонажей-марионеток.

К счастью, Synfig на 100% бесплатен, и вы можете использовать его в Windows, Linux и Mac. Поскольку программное обеспечение имеет открытый исходный код, у вас также есть возможность получить доступ к исходному коду.

Особенности:
  • полный контроль над векторным редактированием, позволяющий автоматически рассчитывать кадры;
  • более 50 типов слоев, включая геометрические, градиенты, фильтры, искажения, преобразования и т. Д.;
  • контроль над вашим персонажем с помощью костной системы и сложных деформаций;
  • расширенных элементов управления для создания персонажей-марионеток и других динамических структур.

Инструменты для онлайн-анимации видео… Создавайте видео за секунды!

Может быть, стать профессиональным аниматором не входит в ваш план, и вы просто хотите создавать быстрые анимации, скажем, для своего бренда. В Интернете доступно множество отличных инструментов, которые помогут вам реализовать ваши идеи.

10. Анимейкер

Самая большая в мире библиотека анимации

Animaker - это онлайн-инструмент для анимации, который предлагает планы для всех категорий пользователей - от новичков до предприятий. Каждая версия содержит множество функций и ресурсов, которые помогут пользователям создавать потрясающие анимированные видеоролики в различных стилях. С Animaker вы можете создавать 2D- и 2.5D-видео, анимированные видео с инфографикой, видео ручной работы, видео с доски, типографские анимации и многое другое.

Особенности:
  • 6 стилей видео: 2D, 2.5D, инфографика, рукоделие, доска, типографика;
  • горизонтальных и вертикальных макетов видео;
  • поддержка видео Full HD;
  • создатель анимированной инфографики с более чем 100 диаграммами, 1000 значками и 3000 картами;
  • расширенных функций для анимации, таких как запись, мультидвижение, кривая, вход и выход камеры, эффекты перехода, эффекты входа / выхода;
  • функция колоды, позволяющая использовать анимацию как видео или анимированную презентацию;
  • аудиофункций: преобразование текста в речь, фоновые музыкальные треки, звуковые эффекты, запись голоса, а также возможность импорта собственных звуков;
  • библиотека готовых шаблонов.
Тарифные планы:
  • Бесплатно
  • Personal - 12 долларов в месяц при ежегодной оплате
  • Startup - 19 долларов в месяц с ежегодной оплатой
  • Business - 39 долларов в месяц с ежегодной оплатой
  • Enterprise - 99 долларов в месяц с ежегодной оплатой

11. Vyond

Самый простой способ создать профессиональных анимационных видеороликов.

Vyond Studio предлагает инструмент для создания онлайн-анимации, подходящий для людей с любым уровнем подготовки, чтобы создавать отличные профессиональные анимации, включая поясняющие видеоролики, видеоролики с белой доской и другие виды анимационных видеороликов.Обогащенный удобными функциями, этот онлайн-инструмент для видеоанимации позволяет создавать анимацию на основе персонажей, делать привлекательные визуализации данных и многое другое.

Особенности:
  • удобный инструмент перетаскивания;
  • - богатая библиотека с готовыми шаблонами и ресурсами;
  • изображений импорта и MP4;
  • - массив эффектов входа и выхода для статических изображений;
  • автоматическая синхронизация губ;
  • - библиотека персонажей, доступная для полной настройки;
  • Camera Tool - панорамирование, зум и углы камеры;
  • командное сотрудничество.
Тарифные планы:
  • Бесплатная пробная версия - 14 дней
  • Personal - 49 долларов США в месяц или 299 долларов США в год
  • Business - 89 долларов США в месяц или 649 долларов США в год
  • Enterprise - 159 долларов США в месяц или 999 долларов США в год

12. Moovly

Классный онлайн-инструмент для создания анимационных видеороликов для различных целей: социальные сети, реклама, поясняющие видеоролики, видеоролики с доски, презентации и многое другое.Инструмент идеально подходит для пользователей всех уровней, а также для крупного и малого бизнеса. Moovly предоставляет простую в использовании библиотеку шаблонов, а также изображений, видео и аудио файлов на выбор.

Особенности:
  • удобный интерфейс перетаскивания;
  • библиотека шаблонов, изображений, видеоклипов и звуковых файлов;
  • легко загружать собственные медиафайлы
  • Варианты загрузки и отправки
Тарифные планы:
  • Бесплатно
  • Pro - 24 доллара.92 / мес при оплате ежегодно
  • Enterprise - индивидуальная цена

Дополнительное программное обеспечение: Wideo

Программа онлайн-анимации для всех уровней пользователей

Отличный онлайн-инструмент для анимации, не требующий опыта анимации. С Wideo вы можете создавать анимированные видеоролики для различных целей: поясняющие видеоролики, видеоролики с данными, рекламные видеоролики, анимированные презентации, видеоролики для электронной коммерции, бизнеса, недвижимости и т. Д.

Чтобы помочь вам легко начать работу, ребята из Wideo предоставили очень полезные уроки для начинающих, которые объясняют основы работы с инструментом.

Особенности:
    ,
  • HD и поддержка Full HD;
  • библиотека шаблонов сцен, подходящих для видео любого назначения;
  • библиотека графических ресурсов;
  • фонограмм;
  • длина видео и объем памяти в зависимости от вашего тарифного плана;
  • загрузка YouTube и многое другое.
Тарифные планы:
  • Бесплатная пробная версия - 7 дней
  • Basic - 19 долларов в месяц с ежегодной оплатой
  • Pro - 39 долларов в месяц с ежегодной оплатой
  • Enterprise - 79 долларов в месяц с ежегодной оплатой

Готовы сделать свою первую видео-анимацию?

Мы надеемся, что этот набор программ для анимации для начинающих оказался полезным. Хорошо то, что все программные продукты предлагают бесплатные версии или бесплатные пробные версии. Так что вы сможете попробовать перед покупкой.

У вас есть любимое программное обеспечение для анимации для начинающих, которого нет на этой странице? Было бы здорово, если вы поделитесь этим с нами в комментариях ниже.

Вам также может быть интересно продолжить с:

.

10 лучших создателей онлайн-анимации для создания потрясающих видеороликов (бесплатно / платно)

18 дек.2020 г. • Проверенные решения

Когда вы создаете анимацию в сети, вам не нужно соглашаться на более низкое качество.Фактически, вы все еще можете создать анимацию онлайн , которая будет конкурировать с любыми другими, если вам повезет, что вы выбрали лучший инструмент.

Хотя некоторые инструменты имеют ограничения, мы рассмотрели варианты, чтобы дать вам те, которые лучше всего подходят для гибкости и функциональности.

Теперь вы можете выбирать среди этих онлайн-аниматоров, чтобы делать анимационные видеоролики бесплатными. Вот 10 лучших вариантов для создания онлайн-анимации . Некоторые из них даже можно использовать бесплатно.

10 лучших онлайн-разработчиков анимации

Вот 10 лучших онлайн-создателей анимации, на которые вы можете взглянуть.

  • Рендерфорест
  • Укус
  • Moovly
  • Анимейкер
  • Аниматрон
  • Мультатор
  • Powtoon
  • GoAnimate
  • FlipAnim
  • MotionDen

Рекомендуемый производитель анимации - FilmoraPro

Это правда, что вы можете делать анимацию онлайн, но программное обеспечение для редактирования необходимо, если вы хотите иметь больше элементов управления для анимационного видео. Здесь мы рекомендуем использовать FilmoraPro.

Вы можете использовать этот создатель анимированного видео для создания 3D-анимации или 2D-анимации, добавляя ключевые кадры, чтобы анимация была плавной и естественной.Вам просто нужно построить белую плоскость, чтобы легко приступить к созданию анимации.

Кроме того, цветокоррекция и звуковой микшер поднимут ваше анимационное видео на новый уровень. Скачать бесплатно на Windows и Mac.

Примечание : Пакет небольшой, вы можете загрузить его в течение 1 минуты. Процесс установки также короткий и плавный.

Часть 1: Бесплатная онлайн-программа для создания анимации

1. Renderforest

Плюсы

  • Различные тарифные планы на ваш выбор: бесплатно, 9 долларов США.99 / мес., 24,99 $ / мес. И более
  • Используется авторитетными СМИ, включая BBC, Sony и Bose.
  • Предлагает множество ресурсов значков для использования

Минусы

  • Невозможно визуализировать финальное видео на другом устройстве и размере

Renderforest - это онлайн-разработчик анимации, который позволит вам создавать рекламный контент, забавную анимацию, поясняющие видеоролики и многое другое.

Если вы хотите создать что-то реалистичное в 3D и компьютерной графике или хотите создать забавную 2D-анимацию, этот создатель анимированного видео будет вам очень полезен.

Характеристики:

  • Имея около 200 видео шаблонов, вы можете очень легко начать свое видео.
  • Облачные инструменты позволяют настраивать сцены, изменять текст и создавать великолепный анимированный контент.
  • Небольшой бизнес найдет очень полезный набор обучающих видео.

2. Moovly

Плюсы

  • Он предлагает четыре различных онлайн-решения для анимированных видео: малый бизнес, крупный бизнес, образование и партнеры.
  • Перетащите для создания анимации
  • Отправка видео напрямую на YouTube

Минусы

  • Интерфейс иногда может быть неуклюжим из-за скорости интернета

Moovly - один из немногих онлайн-аниматоров, который полностью интегрировал почти 175 миллионов цифровых ресурсов, имеющихся на Shutterstock.Если вы хотите создавать видеоролики о продажах, маркетинге, бизнесе или образовании, вы можете сделать это легко.

Характеристики:

  • Выберите один из различных шаблонов, прежде чем начать видео.
  • Используйте 175 миллионов изображений, видеоклипов, звуковых эффектов и музыки в своих видео. Интеграция с Shutterstock проходит гладко.
  • Легко настраивайте контент с помощью встроенного набора инструментов.

3. Animaker

Плюсы

  • На выбор доступны различные стили анимации
  • Once выиграл премию Startup Award
  • Супер легкое создание анимационного видео

Минусы

  • Пользователям требуется больше стилей видео, чтобы выбрать

Если вы решите использовать Animaker, вам будет доступно шесть различных стилей видео.Самое приятное то, что вы можете с легкостью создать полностью настраиваемое видео для работы или для удовольствия.

Характеристики:

  • Стили видео включают 2D, 2.5D, ручную работу, инфографику, типографику и анимацию на доске.
  • Одна из самых простых онлайн-программ в использовании, если вы хотите создавать анимированный контент. Даже не имея опыта, вы можете создать забавное и профессионально выглядящее видео для своего бизнеса.

4. Аниматрон

Плюсы

  • Включить 500K видеоклипов без лицензионных отчислений
  • Импортируйте свой закадровый голос, чтобы сделать видео личным онлайн
  • Ключевые кадры дают больше контроля над движением персонажа

Минусы

  • Расширенные функции затрудняют работу многих пользователей

Хотите онлайн-программу, которая поможет вам создавать поясняющие видеоролики, анимацию в стиле белой доски или баннеры HTML5? Animatron выполняет свою работу, а потом еще кое-что!

С помощью этой программы вы даже можете создавать HTML5-анимацию и потрясающие презентации.Он прост в использовании и пользуется поддержкой некоторых ведущих мировых компаний.

Эту программу использовали такие компании, как Google, Disney и New York Times.

Характеристики:

  • Создавайте анимированные рекламные баннеры.
  • Обучайте людей с помощью обучающих видео.
  • Библиотека, в которой содержится более 500 000 бесплатных видеоклипов, фотографий и аудиофайлов, которые вы можете включить в свой контент.
  • Стиль анимации доски.
  • Это поможет вам сэкономить на дорогом ПО для создания видео.

5. MotionDen

Плюсы

  • В видео можно использовать много разных стилей текста
  • Анимационные шаблоны расширены с регулярным обновлением

Это онлайн-аниматор для создания анимации путем добавления шаблонов. Если вы хотите иметь больше средств управления своей работой, вы также можете настроить анимацию, изменив настройки. Вы можете добавлять текст, изменять музыку и импортировать собственные видеоклипы.

Характеристики:

  • Еженедельно обновляемые шаблоны анимации для использования.
  • Совершенно бесплатно для создания анимации онлайн.
  • Нам доверяют многие пользователи, любящие создавать анимацию.

Часть 2: Платный онлайн-редактор анимации

6. Укус

Цена: 15 $ / мес. 29 долларов в месяц. 49 $ / мес.

Плюсы

  • Другой тип анимации, вы можете использовать объяснительное видео или видео в социальных сетях
  • Непосредственно использовать шаблон для создания анимации в Интернете
  • Интерфейс удобный и видео профессиональное

Минусы

  • Для создания анимационного видео вам необходимо авторизоваться

Быстрая, увлекательная и простая в использовании программа для создания анимированных видео, которую вы можете использовать в Интернете.У вас нет мощного компьютера для запуска программного обеспечения? Вы можете легко использовать этот инструментарий.

Характеристики:

  • Придумывайте забавные и информативные видеоролики о продуктах и ​​обновления.
  • Делитесь анимированным контентом, который расскажет другим о вашем бизнесе.
  • Сотни анимированных и живых сцен, которые вы можете настроить по своему вкусу.
  • Добавьте свой собственный текст, фотографии, цвета и звуки, чтобы еще больше настроить контент.

7.Мультяшный

Плюсы

  • Легкая и веселая анимация полюбилась многим пользователям
  • Пользователи могут загрузить свои работы сюда

Минусы

  • Отсутствие расширенных функций

Toonator - это очень нишевый онлайн-аниматор, который позволит вам создавать мультфильмы по своему вкусу. Скажем, вы хотите создать забавный мультфильм с нуля или отредактировать графику, созданную другими - вы можете сделать это с помощью Мультфильма.

И что самое приятное, он имеет интеграцию заполнения с планшетами. Вы можете открыть окно и сразу же начать рисовать пальцами или ручкой!

Характеристики:

  • Библиотека популярных и недавно добавленных мультфильмов, сделанных другими пользователями программы.
  • Легко создавать свои собственные мультфильмы, редактировать другие или улучшать уже созданные вами!
  • Возможность рисовать прямо в программе при использовании планшета очень помогает.

8. Powtoon

Цена: 19 $ / мес. 29 долларов в месяц. 99 $ / мес.

Плюсы

  • Делать презентацию онлайн - вот что Powtoon focus
  • Бизнес-пользователи ставят высокую оценку

Минусы

  • Не поддерживает 3D-анимацию и ключевые кадры

Хотите создать профессиональные видеоролики или анимированный контент, который вы можете продемонстрировать клиентам или клиентам? С Powtoon вам не нужно платить кучу денег за дорогое программное обеспечение.

На самом деле, вам даже не нужен мощный компьютер, чтобы делать эти видео. Вы можете использовать этот облачный производитель анимированных видео для создания профессионального анимированного контента.

Характеристики:

  • Powtoon имеет интеграцию с некоторыми ведущими сайтами, приложениями и поставщиками контента.
  • Существует обширная коллекция мультимедийных файлов, которые вы можете бесплатно использовать в своем собственном контенте.
  • Настроить выбранные вами шаблоны и графику очень просто.К концу ваше видео будет выглядеть уникально.

9. Vyond

Цена: 299 долларов в год. 649 долларов в год. 999 долларов в год.

Плюсы

  • Используйте повествование, чтобы сделать анимацию интересной
  • Легко и доступно каждому
  • Предлагаем комплексное обслуживание бизнес-решений

Минусы

  • Тарифный план дороже по сравнению с другими онлайн-решениями

Хотите создавать профессиональные анимационные ролики, которые впечатлят ваших начальников? Хотите продвигать свой личный бренд с помощью видео в социальных сетях? Вы можете создать такой контент с помощью Vyond.

Вы можете попробовать программу бесплатно, прежде чем решите, хотите ли вы приобрести полную версию.

Характеристики:

  • Есть варианты для видеомаркетинга, обучающих видеороликов, анимации на доске, рекламных видеороликов и видеопрезентаций.
  • Доступно множество шаблонов, которые помогут вам быстро создать анимированное видео.
  • Множество бесплатных изображений и видео, которые вы можете использовать для улучшения своего контента.
  • Три варианта плана подписки после окончания бесплатного пробного периода: GoPublish, GoPremium и GoTeam.

10. FlipAnim

Плюсы

  • Интерфейс UI интересный и симпатичный
  • Легко создавать анимированные онлайн-видео

Минусы

  • Доступны ограниченные функции

FlipAnim - это весело и легко сделать онлайн-аниматоров. Вы можете использовать его для быстрого создания анимации, изменяя инструмент «Перо», размер и цвет. Вы также можете добавить больше страниц, если хотите создать более одной анимации.Самое приятное, что вы можете изменить скорость анимации, перетащив ползунок.

Характеристики:

  • Можно сделать прозрачную анимацию.
  • Установите скорость анимации из 5 вариантов.
  • Увеличивайте / уменьшайте анимацию онлайн, чтобы сделать ее лучше.

10. MotionDen

Плюсы

  • Вы можете использовать совершенно другой стиль текста в своем видео
  • Анимационные шаблоны расширены с регулярным обновлением

Это онлайн-аниматор для создания анимации путем добавления шаблонов.Если вы хотите иметь больше средств управления своей работой, вы также можете настроить анимацию, изменив настройки. Вы можете добавлять текст, изменять музыку и импортировать собственные видеоклипы.

Характеристики:

  • Еженедельно обновляемые шаблоны анимации для использования.
  • Совершенно бесплатно для создания анимации онлайн.
  • Нам доверяют многие пользователи, любящие создавать анимацию.

Заключение

Хотите создавать анимацию онлайн? Теперь вы можете выполнить свою работу с помощью предоставленного нами списка программ.Любой из этих вариантов творит чудеса с вашими анимационными способностями. И большинство программ отлично подходят для начинающих, так как имеют интуитивно понятный интерфейс, который очень легко освоить.

Прежде чем вы это узнаете, вы сделаете онлайн бесплатно анимированные видеоролики профессионального качества.

И если вам нужно отредактировать эти анимации, FilmoraPro - ваш лучший выбор. Это один из лучших универсальных редакторов анимации и видео для компьютеров Windows и Mac.

Бенджамин Аранго

Бенджамин Аранго - писатель и любитель всего видео.

Подписаться @Benjamin Arango

.

Лучший создатель анимационного видео: создайте свою собственную анимацию

Время чтения: 2 минуты

Создавать собственную анимацию теперь очень просто. Вы видели один из тех классных веб-сайтов, на главной странице которых есть анимированные объяснения? Обычно это дорогие студийные произведения искусства. Но теперь новые сервисы, такие как Powtoon, позволяют создавать собственное видео всего за несколько часов с помощью бесплатного программного обеспечения для создания анимированных видео.

Вот несколько вариантов создания собственных видео-анимаций:

Powtoon - это наш выбор для бизнеса.Нам нравится Powtoon за простоту использования, анимированные шаблоны и крутые анимированные персонажи.

Powtoon также является нашим лучшим выбором, потому что он позволяет вам выбирать между режимом слайд-шоу и режимом фильма, а также экспортировать анимацию в виде фильма MP4, воспроизводить в Интернете и даже загружать на YouTube или Wistia.

В наши дни все в моде онлайн-сервисы. Так что Powtoon создавалась строго как онлайн-приложение. Это означает, что вам не нужно загружать какое-либо программное обеспечение на свой компьютер, вам не нужно изучать Flash, и вам не нужно изучать Photoshop.Все, что вам нужно сделать, это войти в систему, перетащить персонажей или реквизит в средство создания анимации и начать анимировать свой собственный мультфильм.

Следующие две вкладки изменяют содержимое ниже. Экстраординарный менеджер по социальным сетям и интернет-маркетингу

Powtoon, который любит предоставлять сообществу Powtoon удивительный, веселый, увлекательный и информативный контент!

.

Смотрите также